Botticelli. "Chầu Thánh Thể." Nó ở đó nhưng nó đã trôi đi mất rồi!
Tất cả các đặc điểm của khuôn mặt bị ảnh hưởng,
Họ làm bộ mặt như thể anh đang say rượu.
-Có chuyện gì với cô ấy vậy?
- Cô ấy đã bị bán.
- Đến đâu?
- Ở đó... bên kia đại dương.
Chúng tôi đang bán
Và gỗ và da,
Nhưng chúng ta thiếu vẻ đẹp!
Vasily Fedorov "Bán sao Kim", 1956
Họ làm bộ mặt như thể anh đang say rượu.
-Có chuyện gì với cô ấy vậy?
- Cô ấy đã bị bán.
- Đến đâu?
- Ở đó... bên kia đại dương.
Chúng tôi đang bán
Và gỗ và da,
Nhưng chúng ta thiếu vẻ đẹp!
Vasily Fedorov "Bán sao Kim", 1956
Câu chuyện và văn hoá. Cách đây không lâu, VO đã đăng một số bài viết về việc tài sản đất nước bị bán tháo dưới thời Gorbachev-Yeltsin như thế nào. Những kẻ “bán quê” bán buôn, bán lẻ đều bị lên án, và rõ ràng hiện tượng này đã bị đại chúng lên án.
Nhưng hãy nghĩ xem một quốc gia có thể buôn bán những gì khác, ngoại trừ... chính quốc gia đó. Xét cho cùng, như chúng ta hay nói, “đất mẹ”, “rừng bản địa”, “ruộng bản địa”, v.v. Bản địa là một từ phái sinh của từ “Quê hương”. Điều này có nghĩa là gỗ rừng chẳng qua chỉ là một mảnh “quê hương” phải không? Cả dầu và khí đốt từ sâu trong “đất mẹ” đều giống như ngũ cốc được trồng trên “cánh đồng quê hương”.
Ngay cả một chiếc xe tăng được bán ra nước ngoài, hay một khẩu súng trường tấn công Kalashnikov, cũng là một loại "mảnh đất quê hương", bởi vì chúng chứa kim loại, than đá được khai thác trên đất của nó và sức lao động của những người ăn bánh mì trồng trên đó. Nghĩa là, "người ta có thể", hóa ra, bán quê hương của mình, và thậm chí người ta có thể và nên làm.
Do đó, vấn đề không phải là những gì “không thể” bán được mà chỉ là không bán quá thấp khi bán. Anh ta đã bán “mảnh đất quê hương” của mình để kiếm lời - làm tốt lắm! Rẻ?! Hãy trừng trị thằng khốn nạn!
Đúng, có một tình huống quan trọng hơn. Những tài nguyên nào được bán ở quê hương được phân loại là: tái tạo hoặc không thể tái tạo. Rừng có thể phát triển, tại sao lại không buôn bán? Điều chính là trồng rừng mới. Thiên nhiên sản sinh ra ngũ cốc hàng năm, nghĩa là đó là sản phẩm tốt. Nhưng dầu... được bơm ra khỏi vực sâu hôm nay, ngày mai nó sẽ không xuất hiện ở đó. Nghĩa là khi bán dầu, bạn nên suy nghĩ kỹ để không bán thiếu, ít nhất cũng để lại chút gì đó cho con cháu.
Các nguồn tài nguyên không tái tạo của đất nước còn bao gồm các tác phẩm nghệ thuật và nhiều kho báu khác nhau do tổ tiên chúng ta tích lũy, có giá trị công nghệ không đáng kể nhưng có giá trị xã hội to lớn.
Điều tương tự cũng áp dụng cho các bức tranh. Họ không ăn uống, không tiếp nhiên liệu cho máy bay, nhưng những kiệt tác hội họa là tài sản vô cùng quý giá của đất nước. Tất nhiên, chúng cũng có thể được bán, giống như bất kỳ thứ gì khác. Nhưng ở đây điều đặc biệt quan trọng là không được rẻ tiền, vì đất nước sẽ không còn những bộ phim như vậy nữa. Trong khi đó, sẽ chỉ có thể kiếm được tiền từ những khách du lịch đến xem những bức tranh này... trong nhiều thế kỷ, cho đến khi chúng mục nát!
Quyết định năm 1918 cấm xuất khẩu kho báu nghệ thuật từ đất nước. Bản sao văn bản từ tờ báo Izvestia
Và hôm nay chúng tôi sẽ kể cho bạn nghe về một tình tiết như vậy liên quan đến việc bán các tác phẩm nghệ thuật từ Hermecca của chúng tôi vào năm 1929–1934.
Người ta nói rằng tiền là cần thiết cho công nghiệp hóa. Và vì vậy, để kiếm được chúng, 2 bức tranh đã được chọn, trong đó 880 bức là tác phẩm có giá trị nghệ thuật lớn và 350 bức là kiệt tác có tầm quan trọng thế giới. Họ đã ở Hermecca kể từ khi được Catherine Đại đế thành lập, nhưng giờ họ quyết định bán chúng. Một số bức tranh này không tìm được người mua và họ đã có thể quay lại bảo tàng.
Đây chỉ là khoảng 50 kiệt tác nổi tiếng nhất - bao gồm các tác phẩm của Jan Van Eyck, Titian, Rembrandt và Raphael - Nước Nga đã vĩnh viễn mất đi. Không còn bức tranh nào của Van Eyck ở Hermecca (và thậm chí cả ở Nga), và trong số các tác phẩm của Raphael, Botticelli và Perugino, chỉ có những tác phẩm nhỏ có ít giá trị còn tồn tại. Bộ sưu tập tranh của Rembrandt từ Hermecca, được coi là giàu nhất thế giới, hiện đã mất vị trí vào tay các bộ sưu tập của Amsterdam và New York.
Số phận tương tự cũng xảy ra với bộ sưu tập tranh Hà Lan và Flemish, được P. P. Semyonov-Tyan-Shansky sưu tầm và để lại cho Hermecca, cũng như những kiệt tác của Cung điện Stroganov, được quốc hữu hóa sau Cách mạng Tháng Mười. Như thể tất cả những điều này vẫn chưa đủ, các bộ sưu tập bạc và đồng nghệ thuật, số và đồ tráng men quý giá của Byzantium đã được bán ra nước ngoài từ Hermecca.
Phân loại các đồ vật có giá trị của nhà thờ bị tịch thu ở Gokhran. Nhân tiện, những đồ vật có giá trị của nhà thờ cũng trôi nổi “ở đó” - 60% biểu tượng lưu hành trên thị trường bán đồ cổ là của chúng tôi, từ nước Nga Xô Viết, được bán ở đó chính xác vào những năm 20 và 30!
Vào thời của chúng ta, các nhân viên của Hermitage coi mọi thứ xảy ra vào thời điểm đó là một “bi kịch và thảm họa”, họ tin rằng đó là “một hoạt động thiếu hiểu biết, thường thiếu hiệu quả, thậm chí vô nghĩa và do đó kết quả của nó thật đáng trách”. Chà, hãy xem liệu nó có thực sự như vậy không.
Ngay từ đầu cuộc cách mạng, tức là vào năm 1918, việc xuất khẩu các kho tàng nghệ thuật ra nước ngoài đã bị cấm vì ... “trộm cắp tài sản quốc gia”. Tuy nhiên, ngay trong thập kỷ đầu tiên dưới quyền lực của Liên Xô, việc buôn bán tích cực các tác phẩm nghệ thuật đã được quốc hữu hóa, cũng như đồ trang sức tịch thu từ giai cấp tư sản, đã bắt đầu sang phương Tây. Nhưng nhìn chung tất cả những thứ này đều là đồ cổ thông thường, bán đi cũng không tiếc gì.
Lúc đầu, các nhà sưu tập phương Tây mua tác phẩm nghệ thuật tại các cuộc đấu giá được tổ chức ở nước Nga Xô Viết.
Nhưng vào tháng 1928 năm 2, Hermecca và Bảo tàng Nga yêu cầu một danh sách các tác phẩm nghệ thuật trị giá tổng cộng 250 triệu rúp để bán ở nước ngoài. Tại Leningrad, một cơ quan đặc biệt “Antikvariat” đã được thành lập cho mục đích này, trực thuộc Ủy ban Giáo dục Nhân dân. Hermecca được cho là đã bán 5 bức tranh với giá khoảng 000 rúp mỗi bức, đồng thời bán các bản khắc, vũ khí và thậm chí cả những món đồ bằng vàng Scythian độc đáo.
Hơn nữa, việc lựa chọn tranh không phải do các nhà phê bình nghệ thuật chuyên nghiệp giàu kinh nghiệm thực hiện mà bởi những người ở rất xa nghệ thuật: ủy viên đặc biệt của Ủy ban Thương mại Nhân dân và giám đốc điều hành của "Đồ cổ" A. M. Ginzburg và N. S. Angarsky. Và tất cả điều này đã được giải quyết bởi Y. E. Rudzutak. Theo đó, một giám đốc mới của Hermecca, G. V. Lazaris, cựu quan chức Bộ Ngoại giao Nhân dân, đã được bổ nhiệm.
Kết quả là đến ngày 26 tháng 1928 năm 732, Hermecca bị mất 1 hiện vật với tổng giá trị là 400 triệu 1 nghìn rúp. Và từ ngày 7 tháng 1929 đến ngày 1 tháng 221 năm XNUMX, Antikvariat đã nhận được XNUMX tác phẩm nghệ thuật được rao bán từ Hermecca. Chúng đã được trưng bày tại các cuộc đấu giá ở Berlin và London, và...
Cảm giác thèm ăn xuất hiện khi đang ăn: vào tháng 1929 năm 5, 521 đồ vật đã được chuyển khỏi Hermecca trong bảy tuần; 2 trong 504 ngày của tháng 19 và trong tháng 3 – 017, tức là nhiều hơn gần như toàn bộ năm trước. Và, như đã lưu ý, họ không chỉ bán tranh. Do đó, từ bộ phận nghiên cứu số học của Hermecca, 347 đồng xu vàng và 17 đồng bạch kim đã được chuyển đến phương Tây, và từ quỹ vũ khí, một chiếc cuirass và một chiếc mũ bảo hiểm, cũng như một bộ áo giáp hiệp sĩ hoàn chỉnh do các thợ súng người Đức chế tạo vào thế kỷ XNUMX. Như thể họ không có đủ áo giáp ở đó? Vì vậy, bạn có thể tưởng tượng nó được bán với giá thấp như thế nào!
Calouste Gulbenkian
Andrew Mellon
Như thường lệ trong quá khứ, chúng tôi quyết định thực hiện vụ việc một cách bí mật. Tuy nhiên, thông tin “Liên Xô đang bán Rembrandt” ngay lập tức lan truyền trong giới buôn tranh chọn lọc ở phương Tây.
Và người mua đầu tiên của họ là Calouste Gulbenkian, người đã thành lập Công ty Dầu mỏ Iraq, công ty cũng buôn bán dầu mỏ với nước Nga Xô Viết. Chẳng hạn, ông đã chuẩn bị một danh sách bao gồm những bức tranh như “Judith” của Giorgione, “Sự trở lại của đứa con hoang đàng” của Rembrandt và “Perseus và Andromeda” của Rubens. Nhưng thương vụ bán những bức tranh này đã không diễn ra.
Nhưng rồi cuộc Đại suy thoái ập đến, và mọi người, ngay cả những người rất giàu, cũng không còn thời gian để vẽ tranh. Tức là thời điểm bán tác phẩm nghệ thuật được chọn cực kỳ kém. Nhưng điều thậm chí còn tồi tệ hơn là việc Antiques tung ra thị trường cùng một lúc nhiều kiệt tác như vậy chỉ khiến thị trường trở nên quá bão hòa và dẫn đến... bán phá giá.
Sau đó, vào năm 1930, họ quyết định tập trung vào những kiệt tác, có thể nói, thuộc loại hạng nhất, vì họ được đảm bảo sẽ tìm được người mua. Nhưng cái chính là có thể yêu cầu giá cao cho họ để hoàn thành kế hoạch thu ngoại tệ. Đó là lúc họ nhớ đến Gulbenkian.
Kết quả là ông đã mua 51 tác phẩm trưng bày của Hermitage với số tiền 278 bảng Anh, nhưng lại để mất 900 bức tranh vào tay nhà buôn đồ cổ người Paris, Nathan Wildenstein. Hầu hết những sản phẩm mua lại này hiện đang được trưng bày trong bảo tàng ở Lisbon, được thành lập bởi Quỹ Gulbenkian.
Titian. "Sao Kim trước gương." Hiện đang ở Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia, Washington
Và rồi một điều gì đó rất buồn cười bắt đầu. Tất nhiên là trong dấu ngoặc kép vì trên thực tế, đó là một bi kịch thực sự của “Dunka và Châu Âu”.
Những người bán hàng cảm thấy rằng họ đã bán rẻ, nhưng Gulbenkian coi hành động của các đặc vụ Liên Xô là ngu ngốc và thiếu chuyên nghiệp, thậm chí còn đi xa đến mức viết một lá thư ghi nhớ trực tiếp cho lãnh đạo Liên Xô. Trong đó, ông viết: “Hãy buôn bán bất cứ thứ gì bạn muốn, nhưng không phải những thứ có trong triển lãm bảo tàng. Việc bán thứ gì đó cấu thành nên báu vật quốc gia sẽ dẫn đến một chẩn đoán rất nghiêm trọng.”
Hóa ra nhà tư bản này quan tâm đến hình ảnh đất nước chúng ta hơn là các nhà lãnh đạo lúc bấy giờ. Điều chính đối với họ là tiền tệ! Và rõ ràng là họ không quan tâm đến việc những công nhân ở Anh, Pháp và Mỹ sẽ nhìn nhận nó như thế nào, và trong số họ có khá nhiều người có trình độ học vấn khá cao và hiểu cái gì là cái gì.
Vòng tròn Velázquez. Chân dung Giáo hoàng Innocent X. Khoảng năm 1650. Hiện ở Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia, Washington
Nhưng “thánh địa không bao giờ trống rỗng.” Ban quản lý của chúng tôi đã tìm được một người bạn đồng hành khác, Francis Mattison, một nhà buôn tranh người Đức. Nhưng trước khi giao dịch với anh, cô yêu cầu anh lập danh sách những bức tranh trong bộ sưu tập của Nga không thể bán được vì giá trị văn hóa và nghệ thuật của chúng. Đó là, chúng ta đã kết thúc ở nơi lẽ ra chúng ta phải bắt đầu!
Anh ấy bắt đầu biên soạn danh sách này, xem xét và một số bức tranh trong danh sách của anh ấy đã có trong bộ sưu tập của Gulbenkian ở Paris. Ông mời anh ta làm đại diện cho mình trong quan hệ với Nga, nhưng Mattison quyết định tự mình làm việc. Tổ chức một tập đoàn cùng với Colnaghi và Knoedlerand Company từ New York, sau đó vào năm 1930–1931. họ cùng nhau mua 21 bức tranh, sau đó được mua bởi Andrew Mellon, một chủ ngân hàng lớn, quan chức chính phủ và nhà sưu tập người Mỹ. Đây là cách bộ sưu tập Mellon nổi tiếng ra đời.
Thông qua Mattison, ông đã mua bức “Truyền tin” của Jan Van Eyck và “Madonna of Alba” của Raphael, bức tranh sau có giá 1 USD, trong những năm đó là số tiền lớn nhất được trả cho một bức tranh. Và tổng cộng, đến cuối năm 166, ông đã trả 400 USD cho những bức tranh từ Nga.
Và đây là điều quan trọng: Mellon không để lại chúng cho con cháu của mình mà để lại bộ sưu tập của mình cho chính phủ Hoa Kỳ. Và sau khi ông qua đời, nó được trưng bày tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở Washington.
Từ lá thư của Gulbenkian gửi lãnh đạo Liên Xô về việc mua bán này:
“Công chúng đã bàn tán rất nhiều về những vụ mua bán này, theo tôi, điều này sẽ gây thiệt hại lớn cho uy tín của bạn (đặc biệt là việc bán cho ông Mellon, người rất dễ thấy). Có thể trong một số trường hợp ở Mỹ, bạn sẽ có thể đạt được mức giá cao hơn mức giá mà tôi đưa ra. Tuy nhiên, nhược điểm của các giao dịch được thực hiện theo cách này là rất lớn xét từ quan điểm uy tín, tuyên truyền và quảng bá đến mức tôi chỉ có thể ngạc nhiên là bạn vẫn thực hiện chúng.”
H. Averkamp. "Cảnh trên băng" Nó đã được bán cho một người mua không rõ danh tính và được trưng bày tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở Washington từ năm 1967. Không còn tác phẩm nào của Averkamp ở Hermecca
Đúng vậy, các nhân viên của Hermitage vẫn cố gắng cứu khỏi việc bán ngôi đền bạc của Alexander Nevsky, bạc Sassanian (thế kỷ thứ XNUMX đến thế kỷ thứ XNUMX sau Công Nguyên), vàng Scythian và Benois Madonna của Leonardo da Vinci.
Cuối cùng, vào ngày 25 tháng 1931 năm 1932, Bộ Chính trị quyết định lập danh sách những kiệt tác không thể bán được. Vì vậy, vào năm XNUMX, một số đồ hiếm chưa bán được đã quay trở lại từ nhà kho Antikvariat về Hermecca.
Cùng năm đó, bạc Sassanian được bảo vệ lần thứ ba, và sau đó chỉ nhờ một bức thư của Phó Giám đốc Hermecca Orbeli gửi cho chính Stalin. Anh ấy đã trả lời và trong một bức thư gửi Orbeli đã đề cập đến phương Đông, nói rằng không cần phải bán tất cả mọi thứ. Nhưng từ “Đông” đã được nghe thấy. Và các nhân viên của Hermitage (rõ ràng Chúa đã không xúc phạm họ bằng sự xảo quyệt!) Bắt đầu phân loại hầu hết mọi tác phẩm nghệ thuật là “phương Đông” mà ít nhất có thể nhìn thấy mép của tấm thảm Thổ Nhĩ Kỳ trong cùng một bức tranh.
Trong một thời gian khá dài, thông tin về việc mua bán các kiệt tác được giữ bí mật, nhưng vào ngày 4 tháng 1933 năm XNUMX, tờ New York Times đã đăng một bài viết về việc Bảo tàng Metropolitan mua lại các bức tranh “The Crucifixion” và “The Last Judgement” của Van Eyck. Phản ứng ở phương Tây đối với việc buôn bán các giá trị nghệ thuật là vô cùng tiêu cực. Vì vậy, trên tờ báo “Segodnya” (phải thừa nhận rằng đó là một tờ báo của người di cư, nhưng nhiều người vẫn đọc nó) đã đăng một bức tranh biếm họa có bức tranh “The Spouses” của Lorenzo Lotto được rao bán. Nhưng thay vì hai vợ chồng, Stalin và một người buôn đồ cổ lại bị kéo đến đó. “Trả ít!” - Stalin phẫn nộ. “Họ luôn trả một nửa cho những món đồ bị đánh cắp,” người buôn đồ cổ trả lời.
Vị thế của bảo tàng hàng đầu đất nước cũng trở nên dễ dàng hơn nhờ Hội nghị toàn thể Ban Chấp hành Trung ương và Ban Kiểm soát Trung ương của Đảng Cộng sản Liên minh Bolshevik diễn ra vào giữa tháng 1933 năm XNUMX, tại đó họ tuyên bố kết thúc sớm. của kế hoạch XNUMX năm đầu tiên, trong đó nguồn ngoại tệ từ việc bán các hiện vật được sử dụng. Ngoài ra, Đức Quốc xã lên nắm quyền ở Đức, thị trường đồ cổ ở Đức bị đóng cửa, hơn nữa, bản thân ông (do sự thiếu chuyên nghiệp của nhân viên) làm việc ngày càng tệ hơn.
Cuối cùng, tại cuộc họp toàn thể Ban Chấp hành Trung ương Ban Kiểm soát Trung ương Đảng Cộng sản Liên minh Bolshevik ngày 15 tháng 1933 năm XNUMX, quyết định sau đây đã được đưa ra:
“Về Hermecca.
Ngừng xuất khẩu các bức tranh từ Hermecca và các bảo tàng khác mà không có sự đồng ý của ủy ban gồm tập. Bubnov, Rosengoltz, Stetsky và Voroshilov.”
Ngừng xuất khẩu các bức tranh từ Hermecca và các bảo tàng khác mà không có sự đồng ý của ủy ban gồm tập. Bubnov, Rosengoltz, Stetsky và Voroshilov.”
Nhân tiện, Stetsky sau đó bị bắn vào năm 1938...
Kết quả của toàn bộ sử thi này là: thu nhập từ việc bán các bộ sưu tập Hermecca mang lại không quá XNUMX% tổng thu nhập của đất nước. Rõ ràng là điều này không có tác động đáng chú ý đến quá trình công nghiệp hóa, nhưng thiệt hại đối với di sản văn hóa của đất nước và danh tiếng quốc tế của Liên Xô đơn giản là rất lớn.
Ai là người khởi xướng chính của nó?
Nhưng A.I. Mikoyan, người đứng đầu Ủy ban Thương mại Nhân dân từ năm 1926 là ai? Và tại các đại hội XV, XVI của CPSU (b) và các đại hội đảng, Ủy ban Nhân dân của ông đã bị chỉ trích rất nhiều vì không thu được ngoại tệ. Vì vậy, ông quyết định cùng với giám đốc của Antikvariat Ginzburg “vá lỗ hổng”.
Kết quả là hơn sáu nghìn tấn (!) tài sản văn hóa đã được bán ra nước ngoài thông qua Ủy ban Thương mại Nhân dân. Và tất nhiên, điều này đã làm giảm giá của chúng. Và doanh thu lên tới dưới 20 triệu rúp - ba rúp cho mỗi “kg Rembrandt”.
Nhân tiện, cùng một Torgsin, không chạm vào kho báu của Hermecca, đã quyên góp tới 287 triệu rúp vàng cho nhu cầu công nghiệp hóa. Lợi nhuận lớn nhất từ việc bán đồ cổ Hermitage được thực hiện bởi các hãng đồ cổ Đức, họ mua chúng với giá rẻ và sau đó bán lại với giá cắt cổ.
Và sau đó Hitler đến và tịch thu tất cả những vật có giá trị của họ, sau đó Đức Quốc xã bắt đầu bán chúng, kiếm ngoại tệ cho kho bạc của Đế chế thứ ba.
Đây chính là sự vội vàng trong việc ra quyết định, thiếu nghiên cứu marketing trong hoạt động thương mại và nghiên cứu thị trường, thực hành “các giải pháp đơn giản” và quan trọng nhất là sự thiếu văn hóa của các nhà lãnh đạo đất nước, theo nghĩa rộng, dẫn đầu. ĐẾN!